IDM

IDM音楽のビートは、均等に並んだ拍を保つより、複数の部品を少しずつずらして動かします。キックが低い位置で規則を示すそばから、短いスネア、跳ねるハイハット、わずかな無音が食い違い、アクセントが拍の前後へ滑ります。ひとつのループも、和音を変えずに切断や入れ替えだけで別の手触りになります。聴くときは、リズムが傾き、いったん戻り、別の区切りで再び折り返す箇所を追ってみてください。細かな打音の選び方が小節全体の推進力を変えます。

音程にも同じ細工があります。短いシンセのモチーフが少しずつ形を変えて繰り返され、ベースは暗い中心を示したり、和音を決めずに宙へ置かれたりします。和音は少なく、不協和で、明るい音程を重ねながらわずかな不安定さを残すこともあります。アレンジでは音の密度を変え、層をフィルターに通し、ドラムを切り、断片を別の音域へ移します。プログラムの正確さと表情の揺らぎが同居するところに耳を向けると、表面が変わり続けても構成を追えます。

IDMの特徴は、打楽器が旋律のような役割を持つことです。ブロークンビートは、音程のないアクセント、重さの変化、何度か戻る連打によって覚えやすい形を作ります。短いフィルがシンセのフレーズに返事をし、まっすぐな拍の下に3連の細かい区切りを重ねることもあります。すべての打音を同じ強さにそろえると、部品どうしの会話が薄くなるため、強弱と間隔を意識して聴いてみてください。

この聴き方から、グリッチを中心にしたデジタル処理、ブレイクビートを前面に出す組み立て、アンビエント寄りに持続音を置く組み立てへ分けて考えられます。ひとつの曲が、密度の高いリズムから音数の少ない間奏へ移り、打音を変えて戻ることもあります。加工した声の断片も音色として使え、音節を刻んだり音程を変えたりして、機械のフレーズと交互に置けます。

SunoでIDM音楽を作るなら、最初に欲しいリズムの動きを書きます。細かく切ったブレイクビート、シンコペーションしたアクセント、低い脈打ち、節の中で増える短い編集を指定し、続けて短調の少ない和音、反復するシンセ、ずれた音程、ドラムの周囲を空けるベースを加えます。冒頭は孤立したクリック、中央は密度の高い場面、途中でフィルターを通した音へ切り替え、最後は打音を変えて戻る、と構成も言葉にできます。テンポはゆっくり進む、切迫した、といった方向で伝え、正確なBPMを約束する指定にはしません。

最初の結果を聴いて、モチーフがドラムに埋もれたら旋律を聞き取りやすくする指示へ直します。リズムが整いすぎたら、強弱のずれ、細かい区切りの変化、フレーズの間の短い停止を加えます。音が込み合ったときは層を減らし、密度の高い部分と少ない部分をはっきり分けます。Sunoでは、書いた音楽の説明をもとに新しい曲を作れます。聴いたら説明をひとつずつ直して、次の曲を作ってみてください。