◎Bloom in the City (インスト 原曲)

【 Bloom in the City🦋】 https://suno.com/song/6d2ad998-3b49-4d87-8591-e48e7f92497a ------------------------------------------------------- ※原曲なのでコメント欄は閉じておきますね😊❤ Bloom in the Cityの原曲です(インスト) 工程：インスト(v4.5+)→ 歌入れEdit Vocals(v5)→ Cover(v5.5)→ Extend1(v5.5)→Extend2(v5.5) 完成。 今回は、v4.5+でインストを生成して、そこからv5で歌を入れて、最終的にv5.5のCoverで仕上げました。 イントロを除けば、聴きやすさはv5.5が一番だと感じています。 あえて歌入れにv5（Edit Vocals）を使用したのは、v5のメロディーと歌い方が個人的に好みだからです。 仕上げはv5.5cover時のAudio Influenceでv5とv5.5のバランスを取っている感じです。 この曲は めずらしく初期生成から仕上げまで サクッと出来上がりました。 普段インストはv5で作ることが多いのですが、今回はv4.5+にしました。 ギターリフはv4.5+が好きかもしれません。 v5.5でインストを作らない理由は、イントロを頑張りすぎて、音数が多すぎるように感じるためです。 また、個人的にはイントロが似通った雰囲気になりやすいとも感じています。 このあたりの対策については、v4.5+とv5があるため、不便には感じていないので、今後自然とわかればなぁ程度に思っています。 ------------------------------------------------------- インスト：v4.5+ もしくは v5 歌入れ：v5 Edit Vocals もしくは v5 Cover 仕上げ：v5.5 Cover ※v5.5 Coverをしない時は、v5.5でRemasterします。 Remasterについては、v5時代にMashupを多用していた際、高音のキンキンした音を抑えるための名残です。 あまり効果は実感できていないのですが😆 静かな曲に関しては、v5.5 Coverはせずにv5.5 Remasterのみにする傾向があります。 これは、v5.5だと音が豪華になりすぎたり、ボーカルが上手くなりすぎたりしているように感じるためです。 ロックバラードであればエモーショナルな表現が合うのですが、アンビエント寄りの楽曲では、より淡々と歌ってほしいなぁと。 ------------------------------------------- 生成するのは ロック中心ですが、実はそんなにジャンルのこだわりはなく、基準は自分が「かっこいい」と思えるか、もしくは「美しい」と思えるかの 大体2点だけです。 個人的な感覚なので、間違っていることも多いのですが、それはそれで面白いかなと。 歌が崩れたら、そのまま崩れた歌を使ってしまう性格なので。 不正解を楽しんでます。 ------------------------------------------- 1960s Psychedelic rock,Big Beat, Hyper-tempo Aggressive Rock, High-energy, Hypnotic. Vocals: Powerful soulful female lead, emotional grit, layered ethereal backing vocals. Instruments: Germanium transistor fuzz guitar, octave-up fuzz solo, melodic walking bassline, 100W tube amp stack, vintage drums, spring and plate reverb. Tempo/Rhythm: 165 BPM, groovy syncopated big beat, sharp rhythmic stops. Audio Engineering: Extreme L-R panning, wide stereo depth, dramatic silence. ---------------------------------------- ※インストでも歌用のメタタグを そのまま歌詞欄に入れます。 [intro] [High-speed drum break, extreme L-R panning of scratchy germanium fuzz, sudden silence] [verse1] [Groovy chromatic octave-riff, melodic bassline, aggressive female vocal with plate echo] [pre-chorus1] [Rising tension, feedback swells, wide stereo field] [chorus1] [Catchy earworm hook, hummable melody, wall of fuzz, explosive energy, catchy chorus] [verse2] [Unexpected rhythmic shifts, stop-start dynamics, trippy guitar textures, eccentric bass] [pre-chorus2] [Dramatic build-up, harmonized backing vocals, emotional intensity] [chorus2] [Catchy hook, high-octane groove, distorted melodic layers, catchy hook] [solo] [Piercing octave-up fuzz, wild stereo movement, aggressive feedback, vintage 60s tone] [bridge] [Sudden drop to near-silence, heartbeat bass, whispering backing vocals, gradual swell] [quiet Chorus] [Stripped back arrangement, rhythmic vocal and melodic bass focus, catchy melody] [Final Chorus] [Maximum intensity, layered fuzz saturation, soaring vocals, extreme stereo width] [outro] [Descending melodic bass, fading plate echo, final aggressive fuzz chord, hard silence]