[Verse 1: 여성 보컬, 날카로운 재즈 왈츠 반주] 피부 아래 남겨진 보이지 않는 흉터들 드럼의 날카로운 터치가 상처의 아픔을 표현하고 피아노의 예리한 코드가 감정의 날을 담아 겉으로는 아문 것 같아도 여전히 아픈 기억의 자국 [Pre-Chorus: 상처 표현하는 드럼 패턴과 베이스] 시간이 지나도 완전히 지워지지 않는 드럼의 집요한 패턴이 상처의 기억을 전해요 [Chorus: 감정적 보컬, 상처 재즈 앙상블] 상처의 즉흥곡을 연주해요 Playing through the scars 드럼의 예리한 리듬 속에서 Sharp edges of memory 아물지 않는 마음을 Wounds still tender 선율에 담아 승화시켜요 Transforming pain to art [Verse 2: 여성 보컬, 날카로운 드럼 표현] 누군가의 말 한마디가 남긴 깊은 칼자국처럼 드럼의 갑작스러운 액센트가 예상치 못한 상처를 표현하고 불안정한 하모니가 흔들리는 마음을 보여주며 상처를 통해 배우게 된 자신만의 강인함 [Bridge: 드럼과 피아노의 상처 치유 표현 즉흥 연주] 상처는 결국 우리를 더 강하게 만들고 깨진 곳으로 빛이 들어오는 법을 알게 해요 Like jazz that turns broken notes into beauty Our wounds eventually become our strength [Final Chorus: 감정적 재즈 왈츠 보컬] 상처의 즉흥곡을 연주해요 Playing through the scars 드럼의 예리한 리듬 속에서 Sharp edges of memory 아물지 않는 마음을 Wounds still tender 선율에 담아 승화시켜요 Transforming pain to art [Outro: 날카로운 드럼 브러쉬와 피아노의 치유적 마무리] 상처의 즉흥곡을 연주해요... (드럼 브러쉬가 마치 아물어가는 상처처럼 부드러워지며 페이드 아웃)
